‘குபெரா’ திரைப்பட விமர்சனம்: சேகர் கம்முலாவின் துணிச்சலான படம் அபூரணமானது, ஆனால் கட்டாயமானது

பரந்த வகையில், குபெரா வறுமைக் கோட்டுக்குக் கீழே இருப்பவர்களை ஒரு முதலாளித்துவ சுரண்டலின் கதை. இந்த இரண்டு உலகங்களும் எவ்வாறு மோதுகின்றன என்பது எல்லா வித்தியாசங்களையும் ஏற்படுத்துகிறது. ஒரு பல பில்லியனர் (ஜிம் சர்ப் நீராஜ் மித்ரா) ‘புகழ் சக்தி’ என்று நம்புகிறார். அவர் ஒரு மும்பை உயர்வில் வசிக்கிறார், அது முடிவிலி குளம் கொண்டது. ஸ்பெக்ட்ரமின் மறுமுனையில் பிச்சைக்காக பிச்சை எடுப்பவர்கள், இந்த படம் ‘கண்ணுக்கு தெரியாதது’ என்று விவரிக்கிறது, போக்குவரத்து சமிக்ஞைகளிலும், வழிபாட்டுத் தலங்களிலும் சிரமமாக ஒதுக்கி வைக்கப்பட்டுள்ளது.

முதல் மணிநேரம் வெவ்வேறு உலகங்களை அவிழ்த்து விடுகிறது. ஒரு பேசி திறப்பு வரிசை வணிக அதிபரின் சக்தி விளையாட்டுகளை நிறுவுகிறது, அவர் தனது லட்சியத்திற்காக வாழ்க்கையுடன் விநியோகிப்பதில் பேசுவதில்லை. ஜிம் சர்ப் ஒரு துடிப்பை குளிர்ச்சியாக, எதிராளியாகக் கணக்கிடும். தெலுங்கு பேசும் அவரது திறன், அனைத்து உள்ளுணர்வுகளுடன், ஒரு போனஸ்.

சேகர் தனது முக்கிய வீரர்களை ஒரு வடிவமற்ற முறையில் அறிமுகப்படுத்துகிறார். எப்போது தனுஷ்தேவா பிச்சைக்காரன் பார்வைக்கு வருவதால், பார்வையாளர்கள் சியர். நடிகர் கடந்த காலங்களில் சமூகத்தின் ஒடுக்கப்பட்ட பிரிவுகளை பாராட்டத்தக்க நிலைத்தன்மையுடன் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும் யதார்த்தமான கதாபாத்திரங்களை நடித்தார். இங்கே, அவர் அதை ஒரு உயரத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். எழுத்து அவருக்குக் கொடுக்கிறது, மற்றும் அவரது கூட்டாளிகள், பிச்சைக்காரர்களின் வாழ்க்கையை உன்னிப்பாக கவனித்துக்கொள்வதால், வேலை செய்ய போதுமான பொருள். வளர்ந்து, சிறந்த வழக்குகளில் ஆடை அணிந்திருந்தாலும், அவர்களைச் சுற்றி என்ன நடக்கிறது என்பதை அவர்களால் புரிந்து கொள்ள முடியுமா? உணவு மற்றும் தங்குமிடம் குறைந்தபட்ச தேவைகளுக்கு அவை சுரண்டப்பட முடியுமா? ஒரு சொல்லும் வரிசை அவர்களின் மரணத்தில் க ity ரவம் இல்லாததைக் காட்டுகிறது.

இந்த துருவ எதிர் உலகங்கள் சிபிஐ அதிகாரி தீபக் தேஜ் (நாகார்ஜுனா) உதவியுடன் பாதைகளை கடக்கின்றன, இப்போது தனது வேலையைச் செய்ததற்காக கம்பிகளுக்குப் பின்னால். நாகார்ஜுனா கொந்தளிப்பில் ஒரு மனிதராக நடிக்கிறார், சரியானதைச் செய்ய விரும்புகிறார், ஆனால் அவரது மனசாட்சிக்கு எதிராக செல்ல கையாளப்படுகிறார். நாகார்ஜுனா தனது கதாபாத்திரத்தின் வேதனையை கட்டுப்படுத்தப்பட்ட தீவிரத்துடன் தெரிவிக்கிறார். அவரது உடல் மொழியும் கண்களும் ஒரு சிங்கத்தின் அவல நிலையை வெளிப்படுத்துகின்றன, இப்போது கூண்டு வைக்கப்பட்டுள்ளன.

கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையில் மாறுவதால், கதை அதன் தாளத்தைக் கண்டுபிடிக்க சிறிது நேரம் ஆகும். நிகெத் பொம்மி ஒளிப்பதிவு மற்றும் தோட்டா தரணியின் தயாரிப்பு வடிவமைப்பு ஆகியவை நீராஜ் மித்ராவின் உபெர்-ஆடம்பரமான உலகத்தை நிறுவுகின்றன, அவருக்காக வேலை செய்பவர்களை குள்ளிக்கும் கட்டமைப்புகள். மற்ற நேரங்களில், நிகெத் மற்றும் தரணி பின்னணியில் வேலை செய்கிறார்கள், கண்ணுக்குத் தெரியாமல் இருக்கிறார்கள், கதையிலும் அதன் கதாபாத்திரங்களிலும் மட்டுமே கவனம் செலுத்த அனுமதிக்கிறார்கள். படத்தின் கணிசமான பகுதிகள் உண்மையான இடங்களில், மும்பையின் அடையாளங்கள் முதல் குப்பை குப்பைகள் வரை வெளிவருகின்றன, இவை அனைத்தும் கதைக்கு நம்பகத்தன்மையை சேர்க்கின்றன.

அட்டைகள் வெளிப்பட்டதும், உயிர்வாழ்வதற்கான பூனை மற்றும் மவுஸ் விளையாட்டு தொடங்கியதும் கதை ஒரு கொதி நிலைக்கு வருகிறது. விலங்குகள் மீதான ஒரு கதாபாத்திரத்தின் அன்பும் நடவடிக்கைகளுக்கு ஆழத்தை சேர்க்கிறது.

மூன்று எழுத்துக்கள் – உபெர் பணக்காரர், நடுத்தர வர்க்கம் மற்றும் கீழ் அடுக்கு ஆகியவற்றைக் குறிக்கும் – ஒரு சிக்கலில் சிக்கியிருந்தால், நான்காவது கதாபாத்திரம் நாடகத்திற்கு ஒரு விளிம்பைக் கொண்டுவருகிறது. சமீரா என ரஷ்மிகா மண்டன்னாவின் அமைதியான மற்றும் பயனுள்ள அறிமுக ஷாட் குறிப்பிடத் தகுந்தது. படம் முன்னேறும்போது, ​​அவர் ஒரு வெளிப்பாடு, அப்பாவித்தனம், உதவியற்ற தன்மை மற்றும் மென்மையான நகைச்சுவை ஆகியவற்றைக் கலக்கிறார்.

படம் மூலம், ஒரு மனிதனின் பேராசை மற்றும் லட்சியம் மற்ற அனைவரையும் சுழற்சியில் தூக்கி எறிய வேண்டுமானால் சேகர் கேள்வி எழுப்புகிறார். ஒடுக்கப்பட்டவர்கள் க ity ரவத்துடன் உயிர்வாழ வாய்ப்பில்லை? கேள்விகள் மீண்டும் நிகழ்கின்றன, மேலும் எழுத்துக்கள் பிரசங்கிக்கும் நேரங்களும் உள்ளன.

படம் ஒரு த்ரில்லர் மண்டலத்தில் இருக்கும்போது அட்டவணைகள் திரும்பும் வாய்ப்புடன் இருக்கும்போது சில சிறந்த பகுதிகள். நம்பிக்கை, துரோகம் மற்றும் மீட்பிற்கான தேடல் உள்ளது.

இருப்பினும், இறுதி பகுதிகள் ஒரு நம்பமுடியாதவை. தனது நீண்டகால கூட்டாளியான சைதன்யா பிங்கலியுடன் படத்தை எழுதிய இயக்குனர், கணிக்கக்கூடிய பாதையிலிருந்து விலகிச் செல்ல விரும்புவதாகவும், அதற்கு பதிலாக கவிதை நீதியை வழங்கவும் விரும்புவது போல் தோன்றுகிறது.

ஒரு சில காட்சிகளுக்கு இடையிலான மாற்றங்களும் திடீரென்று உணர்கின்றன. உதாரணமாக, நாட்டின் நான்கு வெவ்வேறு மூலைகளிலிருந்து நான்கு பிச்சைக்காரர்கள் கொண்டு வரப்பட்டுள்ளனர் என்பதை அறிய சிறிது நேரம் ஆகும்.

ஒரு கர்ப்பிணிப் பெண்ணை உள்ளடக்கிய ஒரு சப்ளாட் (உறுதியாக சித்தரிக்கப்பட்டாலும்) ஒரு புண் கட்டைவிரல் போன்றது; ஒரு இளம் தாய் சம்பந்தப்பட்ட சுருக்கமான ஃப்ளாஷ்பேக். சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, சுஜோய் கோஷை ரீமேக் செய்யும் போது கஹானி தெலுங்கில் (என அனாமிகா. இருப்பினும், இங்கே, இந்த அம்சம் இயக்கப்படுகிறது மற்றும் கதாபாத்திரத்தின் முடிவு திட்டமிடப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. எதிரியின் ஒரு குறிப்பு பக்கவாட்டும் எரிச்சலூட்டுகிறது.

கதைக்கு ஆதரவாக செயல்படும் ஒரு சில திறமையான தொடுதல்கள் தேவாவின் குழந்தைப் பருவத்தின் நகட் மற்றும் உயிர்வாழ்வதற்கான அவரது உறுதியானவை. ஒரு காட்சியில், நகர்ப்புற உள்கட்டமைப்பில் விரிசல்களைக் காட்டும் ‘வாட்டர்’ என்ற சொற்களுக்கு எதிராக, உடைந்த குழாய்த்திட்டத்திலிருந்து ஸ்ட்ரீம் செய்யும் தண்ணீரில் தேவி குளிப்பது. வாரத்தின் நாள் பற்றி தேவாவின் அடிக்கடி வினவல் மற்றும் அது உணவு மற்றும் மதத்துடன் எவ்வாறு இணைகிறது என்பது ஒரு சிறந்த அவதானிப்பாகும். அவரது பிரச்சினைகள் தீர்க்கப்பட்டால் கோயிலுக்கு ஒரு வைர கிரீடத்தை வழங்குவதாக ஒரு பாத்திரம் எவ்வாறு உறுதியளிக்கிறது என்பதும் சக்கிள்-தகுதியானது.

குபெரா சில கேள்விகளுக்கு முடிவுக்கு பதிலளிக்கப்படவில்லை. இந்த நிக்கல்கள் கதையை முற்றிலும் கட்டாயப்படுத்துவதைத் தடுக்கின்றன. இசை இசையமைப்பாளர் தேவி ஸ்ரீ பிரசாத், வெவ்வேறு உலகங்களுக்கு இடையில் நேர்த்தியாக மாறுகிறார், சில நேரங்களில் அடக்கப்பட்ட மற்றும் மற்ற நேரங்களில், உற்சாகப்படுத்தும் சில கடினமான விளிம்புகளை தனது மதிப்பெண்ணுடன் கவனிக்க வைக்கிறார்.

குபெரா ஒரு கேம் சேஞ்சர் என்று குறைகிறது. ஆனால் இது ஒரு இயக்குனரிடமிருந்து ஒரு துணிச்சலான படம், அவர் அடிக்கடி விதிமுறையிலிருந்து விலகி, தொடர்புடைய கேள்விகளை எழுப்பினார். அது உற்சாகப்படுத்த போதுமான காரணம்.

குபெரா தற்போது திரையரங்குகளில் இயங்குகிறது